THE DEVELOPMENT OF AN INNOVATIVE SET OF APPLIED FOLK SONGS BASED ON FOOD WISDOM FROM SUGAR PALM, SANKHABURI DISTRICT, CHAINAT PROVINCE FOR INTEGRATED LEARNING MANAGEMENT IN FUNDAMENTAL EDUCATION CLASSROOMS
Main Article Content
Abstract
This research aimed to: (1) study the local identity of palm (tan) wisdom in Sankhaburi District and propose approaches for developing creative song innovations,
(2) develop an applied folk song innovation using palm-based food wisdom, (3) design integrated learning management incorporating the innovation, and (4) evaluate the outcomes of implementing the innovation in classroom learning. The study employed a Research and Development (R&D) methodology. The participants were 25 fundamental education teachers who voluntarily participated in the study from Sankhaburi District, Chainat Province. Research instruments included interviews, expert evaluation forms, learning management assessment forms, and reflective journals. Data were analyzed using percentage, mean, standard deviation, and content analysis.
The results revealed that: (1) the palm (tan) wisdom of Huai Krot Subdistrict represents a distinctive cultural identity of the Sankhaburi community and should be further developed and integrated into education to preserve and transmit local wisdom sustainably, (2) the developed innovation, an applied folk song titled “Plai Jowak Tan Sankhaburi” composed in the traditional Choi rhythm, was rated by experts at the highest level for creativity, cultural integration, and educational value, (3) the instructional design integrating this innovation demonstrated high quality in terms of content structure, learning activities, and teacher competency, and (4) classroom implementation achieved highly effective results. Teachers were able to extend and adapt the innovation to strengthen local learning, while students showed creativity in project-based activities using palm wisdom, enhancing their vocational and life skills. Overall, the study emphasizes that integrating local wisdom through innovative folk song-based learning promotes cultural preservation, creativity, and sustainable education that connects schools, teachers, and communities.
Article Details

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
References
กระทรวงศึกษาธิการ. (2551). แนวทางการจัดกิจกรรมพัฒนาผู้เรียนตามหลักสูตรแกนกลางการศึกษาขั้นพื้นฐาน พุทธศักราช 2551. โรงพิมพ์ชุมนุมสหกรณ์การเกษตรแห่งประเทศไทย.
กรัณย์พล วิวรรธมงคล. (2564). การพัฒนาหลักสูตรและการจัดการเรียนรู้บูรณาการ. มหาวิทยาลัยราชภัฏกาญจนบุรี.
กรัณย์พล วิวรรธมงคล และสุรพงษ์ ปิ่นแก้ว. (2565). การศึกษาเอกลักษณ์ท้องถิ่น อำเภอสรรคบุรี จังหวัดชัยนาทเพื่อพัฒนานวัตกรรมบทเพลงสร้างสรรค์ส่งเสริมการจัดการศึกษา. ใน มาเรียม นิลพันธุ์ (บ.ก.), นวัตกรรมและการสร้างสรรค์ทางการศึกษา. การประชุมนำเสนอผลงานวิจัยระดับชาติ ครั้งที่ 18 (น. 731–747). คณะศึกษาศาสตร์ มหาวิทยาลัยศิลปากร.
จุฑารัตน์ นกแก้ว. (2564). ภูมิปัญญาท้องถิ่นตาลโตนดของไทย: การสังเคราะห์องค์ความรู้จากงานวิจัย. วารสารห้องสมุด สมาคมห้องสมุดแห่งประเทศไทยฯ, 65(1), 35–56. https://so06.tci-thaijo.org/index.php/tla_bulletin/article/view/248598.
ธีรรัตน์ ศรีช่วงโชติ. (2566). การสร้างนวัตกรรมในการอนุรักษ์และสืบทอดเพลงรำโทน มรดกทางภูมิปัญญาท้องถิ่นของอำเภอพนมทวน จังหวัดกาญจนบุรี. วารสารมณีเชษฐาราม วัดจอมมณี, 6(6), 134–143. https://so07.tci-thaijo.org/index.php/JMCR/article/view/3776.
พระมหาประยุทธ์ ปยุตฺโต (ยาวิชัย), พระครูศรีสุธรรมนิวิฐ และวรกฤต เถื่อนช้าง. (2564). การจัดการเรียนการสอนแบบบูรณาการในชั้นเรียน. Journal of Roi Kaensarn Academi, 6(12), 329–341. https://so02.tci-thaijo.org/index.php/JRKSA/article/view/250029.
ยงยุทธ ชูแว่น. (2551). ประวัติศาสตร์ท้องถิ่นไทยว่าด้วยความเป็นมาสถานภาพแนวคิดวิธีการศึกษาและบทบาทในสังคมปัจจุบัน. สำนักงานกองทุนสนับสนุนการวิจัย.
โยธิน พลเขต. (2564). การสร้างสรรค์สื่อการเรียนรู้ดนตรีพื้นบ้านอีสานสู่ชุมชนอย่างยั่งยืน. สถาบันบัณฑิตพัฒนศิลป์.
ศิริรัตน์ รักกิจ, นรีกานต์ เหมแก้ว, สกุลกานต์ มติธรรม, พิทักษ์ แพงวงษ์ และเสาวรส ยิ่งวรรณะ. (2566). การจัดการเรียนการสอนแบบบูรณาการความรู้ข้ามศาสตร์ตามการรับรู้ของนิสิตคณะศึกษาศาสตร์ มหาวิทยาลัยทักษิณ. ใน ทัศนีย์ ประธาน (บ.ก.), การประชุมหาดใหญ่วิชาการระดับชาติและนานาชาติ ครั้งที่ 14 (น. 1755–1768). มหาวิทยาลัยหาดใหญ่.
สมบัติ สมศรีพลอย. (2564). “เพลงเกริ่น” เพลงฉ่อย: เสน่ห์เพลงพื้นบ้านภาคกลาง. The New Viridian Journal of Arts, Humanities and Social Sciences, 1(6), 44–60. https://so01.tci-thaijo.org/index.php/The_New_Viridian/article/view/253060.
สำนักงานเลขาธิการสภาการศึกษา. (2557). แนวทางการพัฒนาการศึกษาไทยกับการเตรียมความพร้อมสู่ศตวรรษที่ 21. พริกหวานกราฟฟิค.
สุนทรชัย ชอบยศ. (2562). ประวัติศาสตร์ท้องถิ่นเพื่อการพัฒนารากฐานท้องถิ่นที่เข้มแข็งและยั่งยืน. วารสารสถาบันพระปกเกล้า, 17(2), 115–138. https://dl.parliament.go.th/backoffice/viewer2300/web/previewer.php.
Drake, S. (1993). Planning integrated curriculum: The call to adventure. Association for Supervision and Curriculum Development.
Eyerman, R., & Jamison, A. (2021). Music and social movements: Mobilizing traditions in the twentieth century. Cambridge University Press.
Fogarty, R. (2002). How to integrate the curricula. Skylight Professional Development. Jacobs, H. (1989). Interdisciplinary curriculum: Design and implementation. Association for Supervision and Curriculum Development.
Manuel, P. (2022). Digital ethnomusicology: Music traditions in the internet era. Oxford University Press.
McLain, T. R. (2019). Social media treasure hunt – Practical lessons using Twitter in the English classroom. Teaching English with Technology, 19(2), 88–100. https://www.researchgate.net/publication/332705961_Social_Media_Treasure_Hunt_-Practical_Lessons_Using_Twitter_In_the_English_Classroom.
Nettl, B. (2019). The study of ethnomusicology: Thirty-three discussions. University of Illinois Press.
Small, C. (2020). Musicking: The meanings of performing and listening. Wesleyan University Press.
Turino, T. (2018). Music as social life: The politics of participation. University of Chicago Press.
UNCTAD. (2024, 23 July). Creative economy outlook 2024. United Nations Conference on Trade and Development. https://unctad.org/publication/creative-economy-outlook-2024.