Black Faced, Jazz Shaped: Race and American Popular Culture 1830-1930

บทคัดย่อ

This article will discuss race and popular culture in the United States from the early 19^th century to the Jazz age of the 1920s. Rather than a historical overview, the article concentrates on specific areas of cultural expression that help to demonstrate how we should understand a rapidly changing America and how culture reflected that change. By initially considering the blackface minstrelsy craze of the 19th century and early 20^th century, the article will display how racial masking played an important role in promoting an integrated musical culture in which jazz was a vital component. Therefore, while African Americans continued to endure deeply rooted racial prejudice and discrimination, by the 1920s their contribution to America's cultural identity was beyond doubt.

บทความนี้ศึกษาเกี่ยวกับกลุ่มเชื้อชาติและวัฒนธรรมสมัยนิยมในประเทศสหรัฐอเมริกา ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 จนถึงยุคสมัยเพลงแจ๊สแห่งปีทศวรรษ 1920 โดยนำเสนอแง่มุมต่างๆ ในการแสดงออกทางวัฒนธรรม ซึ่งช่วยให้เข้าใจประเทศสหรัฐอเมริกาในยุคที่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว และแสดงให้เห็นว่าวัฒนธรรมได้สะท้อนการเปลี่ยนแปลงเหล่านั้นอย่างไร บทความนี้มุ่งวิเคราะห์ความนิยมแนวดนตรีและการแสดงที่คนผิวขาวทาหน้าดำให้เหมือนทาสผิวดำ (blackface minstrelsy) ในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 และสื่อให้เห็นว่าการอำพรางทางเชื้อชาติ มีบทบาทยิ่งในการเสริมสร้างวัฒนธรรมดนตรีแนวบูรณาการ ซึ่งเป็นองค์ประกอบสำคัญของดนตรีประเภทแจ๊สและบลูส์ ดังนั้นในขณะที่ชนอเมริกาผิวดำยังคงต้องอดทนต่ออคติและการแบ่งแยกสีผิวที่หยั่งรากลึก ในช่วงก่อนทศวรรษที่ 19-20 บุคคลเหล่านั้นยังได้ให้มรดกที่เป็นเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมแก่ประเทศสหรัฐอเมริกาอย่างแท้จริง